戴艳画展《等戴》赏析

从诗意到厚重  11年"等戴"

都说诗是有声的画，画是无声的诗，诗情画意是也。因此很多画家本身就是诗人，很多诗人也是画家。诗人用文字来抒发情感，写人写事，而画家则用画笔来表达心灵的律动，或美妙或忧伤的情感、秀丽诱人的景致。

正在专心作画的戴艳

10月8日，时值寒露节令，拂面的风已有寒意，但文山学院的树木依然郁郁葱葱。当晚，树木环绕的文山学院传习馆二楼灯火辉煌，人流如潮--文山有名的女画家、文山学院艺术学院院长戴艳的画展《等戴》在这里正式开展。

都说十年磨一剑，可戴艳的画展《等戴》却酝酿了11年。从2007年9月9日，戴艳的第一次个人画展《2007.秋》在文山学院开展至今，已过去了11年。第一次画展之所以选择在9月9日，也是有缘由的，戴艳就出生在9月9日，父亲便取"九九艳阳天"之"艳"，将她取名为"戴艳"。秋有艳阳，秋高气爽，云淡天蓝，企盼她带着一颗色彩丰富的心去感知世界。如果把女人比作花，那此时的她正是花儿盛放的时节，活泼开朗，眼里充满诗情画意，从她为《2007.秋》写的旁白就已略见一斑："我缘于秋季，只因一次偶然，遭遇艺术，是我一生的必然。其实我只是一片云，天的映衬塑我有型……地润天高；只为秋情。"

《阿黑哥的大三弦》

11年前的画展，充分展示她作为女性的温柔细腻，至今仍记忆犹新。戴艳很喜欢伞，因此展厅的布置均以伞作为点缀，作品中也有各种各样的伞：花伞、红伞、蓝伞、绿伞、多把伞；而在女人组图中又几乎都是撑着伞、拿着伞的女人；就连她的自画像《痧红》中，旁边也是伞……透过这些合拢、半开、全开，或花或素的伞我们看到了女性的妩媚、秀美与娇柔。透过这些作品，让观者深刻感受到了画家作为年轻女性想要表达出来的一种情绪与对话，她的率性和我行我素。

戴艳的父亲是老中师生，他对文化艺术的喜爱影响了戴艳。受父亲的影响，她从小就爱唱、爱跳、爱绘画、爱看书；开朗活跃而又多愁善感，这些都成为她今后从事艺术的潜质。四五岁时她就开始跟着父亲学画，与父亲一起到野外写生……学画对于她来说，完全是兴趣使然，并非被迫，父母都很民主，她当时她最喜爱的还是文学。

《合掌村》

1987年高中毕业后，戴艳对自己的众多的兴趣爱好认真作了权衡，最终还是选择了绘画，于是她以专业分第一名的成绩考入了当时的文山师专美术教育专业学习，毕业时她以优异的成绩留校任教。

她如饥似渴地吮吸着艺术的养分，特别喜爱油画，1993年到西南师大美术学院进修油画专业，向钟定强教授学习油画表现语言；1997年就读于云南艺术学院油画系，师从于云南艺术学院教授唐志冈、苏新宏教授（戴艳说，这次画展也是向逝去的苏新宏教授的告慰），获文学学士学位；随后又作为访问学者来到中央美院，师从于丁一林、戴士和等画家，平日里无论工作多么繁忙，她都勤奋作画。

《门》

随着不断地学习，她的悟性和技能有了突飞猛进的提高，羽翼日渐丰满，有多幅作品获奖并在省级、国家级画展中展出。现虽然身为文山学院艺术学院院长（文山州美术家协会、云南省美术家协会会员），百忙之中她依然没有放下手中的画笔。

她对艺术的痴迷和执着深深打动了丁一林教授，丁教授在戴艳第一次画展的前言中写道："戴艳用她的勤奋实践了她对我的承诺，现在我要说：她做到了！我看完她的画出来，头脑中总是萦绕着那凝重的色彩、飞旋的笔触。愿这只云南的百灵飞回故乡，带着中央美院的营养继续放声鸣唱。唱出心灵的欢歌！"

时隔11年后，戴艳又推出了她的个人画展《等戴》。

这一次画展与11年前的《2007。秋》有了很大的不同，《等戴》画展的作品分两个部分，一是戴艳主持的教育部课题项目《美术学视野中的"坡芽歌书"符号形象研究》的部分成果，主要是她以《命定结成双》为主题创作的系列油画作品；二是她近些年成长的感悟，是她内心与世界物像的对话。如果说画它（他、她）、画我、我画是绘画的三种境界，那么11年前的戴艳是处在"画我"的第二境界，而她的这次画展已升华到"我画"的更高境界！

《索乌村的壮剧班》

美术、音乐都强调思想性，思想性是一个民族文化的灵魂，作为一个画家，就要把展示、传播优秀的民族作为自己应尽的职责。戴艳的这次画展，我们看到的不再是女人的心性、风花雪月、喜怒哀乐，更多的是关注社会，用绘画语言讲述人生故事，比如《索乌村的壮剧班》、《阿黑哥的大三弦》、《合掌村》、《三线家》、《故乡.故土》等，揭示了当今社会民族传统与现代文化的碰撞问题。

《索乌村的壮剧班》是2012年12月戴艳采风来到富宁的索乌村时所看到的真实场景。索乌村的村民非常喜爱壮剧，特别是壮剧班的人，可以一唱就是4个小时，壮剧就是他们的魂啊！然而，他们要延续这个传统却需要自掏腰包，每次要唱壮剧村民都要凑钱，每户凑1000元钱用来买服装、道具、用餐……得知这一情况后，她的心情十分沉重。因此这幅画她从2012年底开始构思，直至2018年才完成。还有取材于普者黑的《阿黑哥的大三弦》，画面上一个孤独地坐在河堤上弹大三弦的阿黑哥，表现了传统文化的冷落。

《合掌村》、《三线家》、《故乡.故土》、《仙人洞村》展现的是农村的生活场景：千村一律、没有辨识度的水泥浇灌房、村内狭窄的村道、如蛛网般缠绕的电线……看不到原始民居的不同风格，感受不到乡村特有的淳朴和乡土味。这些画作，夹杂着她的怀旧情绪和与对传统文化的不舍，表达了对农村生态、生存环境的关注，生动而又明确，充满绘画性，让观者深深体味到在迅速现代化和经济化的时代，人们对人性的追求和对精神境界的守望。

和很多女人一样，生活中的戴艳爱美，喜欢打扮。特别是过去的这11年中，她经历了很多事，她在不断成熟、成长，从过去的单纯、浪漫、热情中慢慢历练、沉淀成今天的沉稳、淡定、宠辱不惊。所以这次画展关注到了社会热点问题，有思考、有展望，也有生活之美和梦想，表达生活中的情与爱、烦恼和忧伤，比如《门》、《最后的青果》、《教师节的花》等等。

《门》画面上最引人注目的是一道大门，这是开启人生的大门，也是走完人生路之后回去的门，在这道门的旁边，有一群人在暗处窃窃私语，一个全身赤裸的女人背对画面淡定地坐在显眼处，很有仪式感，她坦然自若，无视从暗处袭来的风言风语--人，赤条条地来到这个世界，最终也是赤条条地离开，有什么放不下？戴艳用简洁、浓淡有别的色块概括地表现物象造型，通过色彩的冷暖与明暗互补来烘托主题气氛，把自己观察思索的结果通过画笔内外交融，架构出耐人寻味的哲学与情感的双重意境。

总之，综观戴艳的画展，个人风格突出，极具辨识度，光影运用十分美妙，让人有一种诗意与坦诚的温暖，没有让人过多纠缠于沉闷无望的情绪体验，而是试图展现内心深处的豁达与宁静，这是画家自身生命体悟的完整表达。

通过11年的历练，戴艳已成长为一个成熟的有责任感有良知的艺术家。如果有空，不妨去看看。

（唐丽萍）

（编辑：刘梅）