王定尧，独爱边地灿若霞

电话拨通，远方传来熟悉的“乡音”，于是，彼此的问候打开了久违的话匣，许多许多的感叹后，我们聊到了《王定尧画集》。

几十年了，岁月匆匆，日月如梭。我与定尧兄是熟悉的，对他的国画作品是了解的。然而，如今要我为《王定尧画集》作序却有了忐忑，于是便与定尧兄接通电话，“乡音”的真诚与耿直令我感动，让我释然。

捧读厚厚的《王定尧画集》定稿样本，200多个页码，200多幅不同题材、不同尺寸的中国画作品，还有装饰工艺画、人物速写、素描等等。题材多样，内容丰富，有人物，花鸟……沉甸甸的一部画集，一页一图地细细欣赏品读，广博又厚重。掩卷沉思，不禁发出声声的感叹！画集难道仅仅是画家王定尧的一部画册集本么？不！我以为，这部《王定尧画集》远远超出了画集本身的含义和容量，这些作品是画家王定尧一生的追求一生的辛劳一生的心血！突然间，我想到了大书法家启功先生说过的一句话：“涉世或始今日，立身却在生平”！

敢教日月换新天【王定尧 作】

王定尧，一位从大山深处贫寒乡村走出来的白族农家子弟，一位六十年代初毕业于中央民族学院中国画专业的本科大学生。这位当时当地为数不多的凤毛麟角的人才，胸怀“不恋京都牡丹大于斗，独爱边地杜鹃灿若霞”的志向，大学毕业后，毅然告别了首都北京，回到了自己的故乡。半个多世纪，他走遍了故乡文山壮族苗族自治州的山山水水，用自己手中的画笔，描绘着边疆民族地区多姿多彩的民族民俗风情；他饱含着对家乡这片热土的深情，从各个不同的侧面、以各种不同的场景，抒写着各民族不同人物的思想情感和精神风貌，赞美着家乡各民族的幸福生活。他怀着感恩之心，表达着他对家乡父老乡亲的报答，表达着他对家乡对故土的一片眷念真情。一幅又一幅的作品是那么地丰富多彩，又如此地淋漓尽致。

艾青在《我爱这土地》写道：“为什么/我的眼里/常含泪水？因为/我对这土地//爱得深沉……”画家王定尧，也是爱得如此深沉，将自己的一生奉献给了家乡人民，奉献给了养育自己的红土地！

厚厚一部《王定尧画集》该从何而说？细细思量，还是先从《敢教日月换新天》说起吧。这是定尧兄1964年求学路上的毕业创作，曾发表于《民族画报》。50多年过去了，再看作品还是那么亲切。画中人物众多，近景中景的人物就有30多个，却个个鲜活生动，各个人物的姿态动作，音容笑貌没一个雷同。这是定尧兄毕业前夕到贵州黔东南自治州江县贯洞公社实习，与当地民族兄弟三个多月“三同”（同吃同住同劳动）后，侗族人民的勤劳智慧、当年火热的现实生活，让他这个原本对农村生活并不陌生的农村娃，又一次深受教育和锻炼而产生了抒写时代精神的强烈愿望。这幅画，我读了又读，画面中那热火朝天的劳动场景，那改天换地的精神面貌，这是当年的时代精神，是50多年前的时代特色。当时，王定尧也就是个27岁的正在学习国画专业的大学生，但从这幅画中，我们能够看到，他从一开始的国画创作，就认识到“艺术源于生活，艺术服务于时代和人民”这个真理，选定了这个正确的方向。从作品中我们看到的是一个个有血有肉的人物形象的塑造，还有他笔墨技法上的娴熟灵动，从而看到他学习中的勤奋努力以及基本功的扎实。这幅《敢教日月换新天》的创作，为他以后的创作生涯奠定了坚实的基础，也为他以后的人生道路指明了前进的方向。

从此，画家王定尧便始终坚定不移地沿着这个方向走到了今天。

《王定尧画集》里一幅幅作品，从巨幅长卷到小幅单页，从人物众多的画面到单个人物的写生，他所描绘的都是家乡红土地上的父老乡亲，都是故乡亲人们的生活场景，都是民族民间生活中浓浓的民俗民情……

长卷巨幅《六月火把颂太平》有一丈多长，画面热烈欢快，生动活泼。这幅画卷以位于核心部位的熊熊烈火为中心，100多个人物，有男有女，有老有少，画面中有若干个组合又有若干个情节若干个故事，而不同人物、不同组合、不同故事和不同情节的主题都是：人们在欢庆，大伙在高歌，欢庆自己民族的节日，歌唱幸福美好的新生活。“火把节”是云南多个少数民族的古老传统节日，有着浓厚的民俗文化内涵，被人们称之为“东方的狂欢节”，节日期间，不同民族有着不同的活动内容，不同民族又有着各种大同小异的有关节日的民间传说，而这些传说的内容都体现着强烈的人本精神。王定尧对本民族的这一隆重节日，一定十分熟悉，也一定参与于其中许多许多次了，而且也一定曾在现场和大家一同纵情欢歌，否则，怎能将《六月火把颂太平》描绘得如此栩栩如生！火把节本身就涵盖着人本精神的许多内容，王定尧在画卷中对这些内容几乎都作了具体生动的描绘。看那一群窃窃私语的少女，那小孩搀扶老人走过的，火堆四周纵情欢歌舞蹈的青年男女……还有许多场景组合，无不体现着极其丰富的民族民俗文化内涵。

《芝秀兰馨》描绘的是白族民俗中较为典型的一种风俗——新过门的儿媳在给公婆二老洗脚的场景。画面清新秀美，人物突出，主题鲜明，是很典型的一幅民俗画卷，画幅意在歌颂白族人民的尊老敬老的美好习俗，赞美着白族人民的美好崇尚的生活，画面中儿媳既大方又略带羞涩的表情，二老的慈祥、兄嫂的欣慰、亲朋好友的议论和赞叹，别忘了那个忙着摄像的小伙子，是他点明了这是当代崇尚的新风俗……

《王定尧画集》里关于民族民俗的画还有许多，如《花山情》、《祝福》、《回娘家》、《春潮》、《画说端阳》、《陇端行》、《壮族三月三》、《苗族踩花山》等等。除了描绘文山当地民俗风情的作品外，画集里还有描绘其他兄弟民族的作品，如《版纳曙色》、《瑞丽江畔》、《火舞龙凤不夜天》、《孔雀之乡》等等。还有小场景的《荷香》、《鱼米香》、《赶花人》、《香飘瑶山》、《荷风薰袖踏碧波》，以及云南境内其他兄弟民族人物的写生和头像的速写。这些画页告诉我们，王定尧对故乡，对云南这个多民族的边疆真是爱之所至、情之所钟。画集里每一幅作品的内容，虽题材各异，但都是王定尧“深入生活，抒写时代”反映边疆民族地区民情民俗的上乘之作，都是王定尧不改初心的优秀之作。它所表达的，是一位赤子的深情真爱，是一位赤子的博大情怀！

定尧兄读大学时学的是中国画专业，由于学校的原因以及他们这个班的特殊，因而中国画中的山水、花鸟、人物三个专业他都学了，学校还特别地聘请了吴镜汀、王雪涛、吴光宇等等大师级的老师来给这些少数民族班的学生授课。毕业以后又有了几十年的绘画实践，定尧兄的功底、国画的技法技巧，具体在一幅幅作品中得以表现，就整体意境，笔墨语言，技法深度以及画面气势的营造，细节的处理等等，可以说达到了一个心手双畅的高度而形成了自己个性的风格。

王定尧几十年来始终坚持着现实主义的创作方向，坚持着艺术真善美的审美理念。特别是在当今市场经济大潮下，他无心急功近利地融入什么“前卫”、“当代”、“艺术为我服务”等所谓“新观念”之流，从而割裂了生活与艺术的辩证关系。王定尧始终坚持的是“艺术源于生活，艺术服务于时代和人民”的方向和理念。

他说：“我愿在有生之年，与画相伴，到生命终结，都要为文山州各民族儿女作画立传！努力把边疆各族人民的光辉形象载入史册与日月同光。”铿然有声！掷地有坑！这就是画家王定尧，一位年近八旬的画家，一位德高望重的长者，一位毕生都在用自己的画笔描绘着家乡，歌颂着时代，赞美着生活的，令人尊敬的、有社会担当和责任感的优秀艺术家！这部《王定尧画集》就是一位赤子毕生的心血与追求！

（那家佐）

（编辑：罗钢）